□王凤霞
　　高中语文教材必修上册第七单元聚焦“自然情怀”，选编了《故都的秋》《荷塘月色》《我与地坛》《赤壁赋》《登泰山记》五篇文章，皆为中国现当代及古代文学中借景抒怀、托物言志的典范。传统的单篇教学虽能深入文本细节，却可能忽视了不同文本的内在关联。笔者立足于单元视域下的群文教学，探讨在特定议题下如何对多个文本进行比照与整合，以此掌握写景抒怀类文本的阅读方法与创作规律。
　　一、比较鉴赏：分析写景方法与语言风格
　　本单元文章在景物描写的对象选取、写作技法、语言运用上各臻其妙。《故都的秋》中，郁达夫摒除常规秋景，充分调动视觉、听觉乃至触觉，构筑起一个极具主观色彩的清、静、悲凉的北国秋境；《荷塘月色》则如工笔画般，以细腻的笔触摹写月下荷塘的叶、花、香、波、影，典雅精美，视觉层次极为丰富；《我与地坛》中的景物“荒芜但并不衰败”，伴随作者心境变迁而变化，质朴深沉、充满思辨力量；《赤壁赋》以水月为主轴，勾勒出浩渺空明、飘逸洒脱的哲学意境；《登泰山记》则以严谨简洁的笔法，精准记录登山路径，描摹日出奇观。教师在单元教学中通过对不同景物及其写作方法的比照，使学生能直观感受到写景方法、语言风格与作家个性、文章主旨的内在关联，深化对文学语言表现力的认识。
　　二、情感体验：理解景物与作者的精神对话
　　本单元中对自然景物的描写，都体现了作者思考、成长与疗愈的空间。郁达夫于故都的秋味中获得审美享受的同时，也对都市的喧嚣精神逃逸；朱自清夜访荷塘，得以暂时超脱现实烦扰，求得内心安宁；地坛默然接纳了史铁生的绝望与苦闷，助他完成生命救赎；苏轼于赤壁之下的江风明月中，实现了从悲慨到豁达的哲学超越；姚鼐冒风雪登泰山，观日出磅礴，亦是对心胸的涤荡与升华。通过群文互读的教学，学生能够超越单篇，领悟到中国文学中“情景交融”模式的深层心理动因：自然不仅是审美对象，更是主体在面临困境时，寻求对话、获得启示、实现精神修复与超越的重要场域。
　　三、技法分析：关注“形散神聚”的行文特征
　　优秀的散文往往不拘泥于单纯写景，本单元文章在主体景物描写之外，常穿插其他元素，形成内容的跌宕与内涵的深化。《故都的秋》展开对中外文人秋思的议论，深化了“秋”的文化内涵；《荷塘月色》由眼前景联想到《采莲赋》《西洲曲》，古今映照，虚实相生，既丰富了画面，也透露出更深层的情感需求；《赤壁赋》的“主客问答”，实为作者内心矛盾的外化与消解过程，使哲学思辨变得生动可感等。这些“宕开一笔”的笔墨，使文章在景、情、理、事、史多个维度上展开，增加了文章的思想深度。教师在教学中要引导学生留意这一行文特点，识别、分析这些手法，有助于他们掌握散文“形散神聚”的文体特征。
　　四、情理探究：领悟“天人合一”的审美与传统
　　本单元文章在情感的抒发与哲理的寄托上，各有其趣，发人深省。无论是充满“悲凉”的审美情趣，还是含蓄的情感表达，抑或是超越时空的哲学思考以及“身体力行”的实践精神……尽管情趣各异，但五篇文章共同体现了中国文人“天人合一”的观物方式，这种由景生情、由情入理，最终达到情理交融的写作范式，也是中国抒情文学传统的精髓所在。
　　基于以上四个教学落点，本单元的群文教学可设计以“自然：我们的精神家园”为核心议题，驱动整个单元学习。首先，教师可开展对比阅读，绘制“写景手法比较图”，洞悉景物描写之妙。其次，组织研讨“如果文中之景会说话，会对作者说什么？”，引导学生深入感悟景与情的交融。再次，设置“寻找妙笔”探究活动，分析插叙、联想、对话等手法，剖析行文之妙。最后，举办“我的心灵风景”主题写作或分享会，要求学生模仿单元情理交融的范式，书写属于自己的自然感悟，实现从阅读到迁移创作的升华。
　　总之，在单元视域下进行群文教学，其价值在于打破单篇壁垒，窥见一类文体的创作共性，传承一种民族审美心理。这正是在语文教学中实现文化传承、培育核心素养的体现。
　　（作者单位：陕西省宝鸡南山中学）