《义务教育艺术课程标准（ 2022年版）》指出：“艺术课程要培育学生的审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等四大核心素养。”文化理解本质上是对艺术作品蕴含的文化内涵及作者思想情感的深刻体悟与精准领会。小学美术教学中深度理解文化内涵，其目的是帮助学生树立正确的价值导向，提升学生的审美感知、艺术表现、创意实践和实践能力。因此，在小学美术教学中，教师应通过富有启发性的引导，助推学生逐步加深对艺术作品文化内涵的理解与体悟。
　　一、更新观念，明确文化理解的核心
　　新课标认为，艺术课程学习中的文化理解可分为三个层次。一是文化认知，即学生对艺术作品中蕴含的文化内涵进行整体感知，理解作品的创作意图与艺术价值。二是文化认同，指学生认可作者的价值观念和作品的艺术价值，能接受艺术作品的表现方式。三是文化践行，即学生对艺术作品中蕴含文化的传承与再创造，能运用其中的文化观念与思维方式创造性地解决问题。在美术教学中，教师要引导学生将艺术作品看作富有生命的个体，深入共情作品中蕴含的情感，分析作品的创作过程与创作意图，把自己的内心世界与作品蕴含的情感交织交融，产生情感共鸣与价值认同，引导学生通过深度感知，对艺术作品进行诠释、吸收、提炼与再创造，形成个性化体悟与理解。
　　二、创设情境，营造文化理解的场域
　　创设情境是指教师结合教学需要，寻找与文化观念相匹配的生活原型，让学生置身于真实的学习情境中，利用以往生活经验解构艺术作品的文化内涵，积累审美经验，品味其中意蕴，实现深度学习的目标。在美术教学中，教师需要结合学生认知特点和学习需求，创设合适的情境开展教学，同时鼓励学生相互交流、探讨，加深对艺术作品的深层次理解。如学习《欢乐陶吧》时，教师先带领学生欣赏古今精美的陶艺作品，了解陶艺文化和不同时期的陶艺风格。随后，组织学生自己动手制作陶艺作品，如此将所学知识与实践创作紧密结合，既能加深学生对陶艺文化的理解，又能丰富学生的创作经验。
　　三、问题引导，拓展文化理解的深度
　　美术课堂中的问题大致可分为两种。一种是基本问题，是对核心观念的质疑，目的在于启迪学生思考与探究，激发学生对艺术作品的整体感知，从而建立起作品与自我之间的关系。另一种是一系列环环相扣的小问题，通过对基本问题的分解与拓展，引导学生更加细致地探索艺术作品，完成学习任务。如学习《水墨画风景》时，教师可带领学生仔细观察书本上的水墨画作品。提出“水墨画有什么特点”等基本问题，引导学生思考交流。再借助小问题启发学生，深入探索，如“作者是如何画树枝的？看到这幅作品，你能想到什么？”这样学生与作品的对话就会更加深入，更能领会内容题材背后的主观意图。
　　四、学科融合，多层次理解艺术作品
　　在核心素养落地生根的新时代，跨学科融合已成为促进学生综合素养提升的有效手段。在美术教学中融入其他学科知识，不仅能活跃课堂气氛，激发学生的学习兴趣，还能帮助学生更加深入地理解艺术作品，提升审美情趣与文化素养，促进深度学习。在引导学生鉴赏朱乃正的油画《青海长云》时，教师可先聚焦画面布局展开细致解析：一片磅礴的白云在湛蓝的天幕间舒展升腾，下方的昆仑山脉仅占画面的四分之一空间，这种巧妙的构图让整个画面散发着开阔疏朗的气韵，带给观者心旷神怡的审美体验。此时，教师不妨顺势启发学生：“看到‘青海长云’这四个字，大家能否联想到一首唐诗？”在学生的期待中引出王昌龄《从军行》中的名句——“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”。通过这种诗画互证的引导方式，学生既能透过画布上壮阔的青海风光，直观感受自然之美；又能在诗歌意境的映衬下，更深层地体会到朱乃正先生借画笔寄寓的对中国历史的深沉感慨，让文化理解在文学与美术的交融中变得立体而深刻。
　　（作者单位：陕西省延安市宝塔区慧泽小学）